“The Last Movie” filmului care aproape a incheiat cariera lui Dennis Hopper

Dupa cum a detaliat Esquire, ca raspuns la succesul lui Easy Rider , Universal Pictures a fost de acord sa finanteze urmatorul efort regizoral al lui Hopper. Decizia s-a dovedit, in cele din urma, o aventura riscanta, care a dus la o filmare zgomotoasa in Peru rural, o perioada grea de post-productie care l-a impins pe tanarul artist neregulat in pragul pragului si o primire dezamagitoare in randul studiourilor care a inlocuit efectiv statutul lui Hopper de geniu creativ cu cel al unui paria de la Hollywood .

Despre ce este „Ultimul film”?

Mai putin o naratiune coerenta decat un exercitiu de filmare experimentala, The Last Movie relateaza productia si consecintele unei productii de film occidental intr-un sat peruvian indepartat. Ramanand in urma intr-o locatie de mare altitudine, dupa ce echipajul de la Hollywood a eliberat, cascadorul dezamagit Kansas (Dennis Hopper) isi petrece zilele fara scop curtand o tanara ( Stella Garcia ) si petrecand cu expatii americani. Lucrurile iau totusi o intorsatura pentru suprarealist, deoarece satenii din localitate se inspira din productia recenta si, impreuna cu influenta lui Kansas, isi pun in scena propria lor, folosind decorurile cu tematica occidentala lasate in urma. Creand camere improvizate, microfoane si macarale din bastoane, ele imita grosolan procesul de filmare si estompeaza granita dintre fantezie si realitate. Neliniar si impresionist, filmul al doilea al lui Hopper in calitate de regizor este pe atat de derutant, pe atat de ambitios din punct de vedere estetic , iar abordarea sa neortodoxa a povestirii a dus la o filmare zgomotoasa la locatie si o perioada de post-productie care aparent l-a impins pe el si pe colaboratorii sai la pragul prag.

Dennis Hopper a primit controlul creativ complet asupra „Ultimul film”

Incasand 60 de milioane de dolari cu un buget redus, Easy Rider l-a dus pe Dennis Hopper in fruntea sistemului de studiouri in evolutie de la Hollywood, castigandu-i luxul de a avea o reducere finala pentru urmatorul sau proiect. Supranumit „primul film de arta american” de catre tanarul regizor, el a creat ideea pentru Ultimul film in timpul unei petreceri de incheiere a filmului The Sons of Katie Elder din 1965 . „Hei, omule, tocmai am avut cea mai buna idee pentru un film”, i-a spus Hopper colegul actor Michael Anderson , pentru Esquire. „Este vorba de a face filme si de efectul pe care il are asupra oamenilor si de ceea ce fac acestia atunci cand o companie de film paraseste orasul”. Colaborand cu scenaristul Stewart Stern , Hopper a redactat o schita lunga despre un cascador american care isi abandoneaza cariera la Hollywood pentru o existenta infloritoare in mediul rural din America de Sud.

In timp ce The Last Movie nu s-a concretizat initial din cauza diferentelor creative, succesul Easy Rider a incurajat Universal Pictures sa sustina The Last Movie . Decizand sa joace el insusi rolul principal, Hopper a primit controlul creativ deplin asupra filmului, cu conditia sa realizeze filmul pentru 850.000 de dolari pana la 1 milion de dolari si a fost de acord cu un salariu de 500 de dolari pe saptamana in schimbul a cincizeci la suta din profiturile filmului. Dupa ce s-au stabilit in locatii indepartate, la mare altitudine din Anzii peruvieni, Hopper, distributia si echipa sa si-au propus sa filmeze Ultimul film in iarna anului 1970. Dar chiar inainte ca camerele de luat vederi sa ruleze, echipa de colaboratori zgarieta stia ca vor avea un drumul zbuciumat in fata alaturi de regizorul lor neprevazut si imprevizibil.

Cum a fost productia „Ultimul film”?

In calitate de forta motrice a contraculturii din spatele Easy Rider , Dennis Hopper a promovat un mediu zgomotos la fel pentru The Last Movie . Chiar inainte de a ajunge in Peru rural, distributia si echipa filmului au avut probleme imediat dupa decolarea din LAX. „Zece minute in aer si cabina este o ceata de fum de marijuana”, isi aminteste actorul Henry Jaglom . Dupa ce au evitat autoritatile la aterizare, Hopper si colegii sai au ajuns in satul Cinchero asezati la 12.400 de picioare. Desi sunt afectati de rau de inaltime, multi dintre actorii si echipajul nu au lasat aerul subtire sa-i descurajeze sa se distreze. Scriind pentru viata (dupa Esquire), Brad Darrach isi aminteste: „Pana la ora 22:00, aproape 30 de membri ai companiei adulmecau coca-cola sau s-au aprins cu iarba, acid sau viteza. Pana la miezul noptii, o mare parte din distributie s-a dus in pat. cate doi si trei. La 2 dimineata, am fost trezit de tipete. O tanara actrita luase LSD si „avea o dezamagire”. Deloc surprinzator, consumul de droguri imediat si rampant a dus la unele cazuri salbatice, inclusiv „petreceri de biciuire” si un barbat aproape ca moare dupa ce a ingerat peyote.

Cu toate acestea, in ciuda necazurilor salbatice care se petrec in culise, fotografia principala din The Last Movie a fost relativ armonioasa si colaborativa . In calitate de lider neinfricat al filmului, Hopper si-a castigat respectul si increderea colegilor sai, permitand instinctelor lor creative sa infloreasca in cadrul abordarii avangardiste a povestirii a productiei. Folosind scenariul sau ca schita generala, Hopper a incurajat improvizatia in randul colegilor actori in cautarea spontaneitatii si autenticitatii. „Daca nu poti crea in acest moment, nu creezi”, a spus realizatorul. „Nu mi-e frica sa incep munca cu capul gol”. Dar, in timp ce productia a continuat si natura metafictionala a filmului a evoluat, viata a inceput sa imite arta ca distributia si echipa de la Hollywood. Despre Hopper, Kris Kristofferson isi aminteste: „A facut ceea ce a filmat. A filmat coruptia unui orasel de catre cei de la film – si vreau sa spun ca au distrus acest oras. Cred ca a destituit un preot.” Pana in primavara anului 1970, Fotografiile din The Last Movie s-au incheiat, iar Hopper a calatorit la Taos, New Mexico, pentru a incepe sarcina istovitoare de a edita aproximativ 40 de ore de filmare.

Ce s-a intamplat cu Dennis Hopper in timpul realizarii „Ultimul film”?

Limitandu-se intr-o casa de 22 de camere numita „Palatul de noroi”, Dennis Hopper s-a apucat de taiat si de modelat Ultimul film , un proces lung si anevoios care s-a dovedit aproape imposibil. Pe parcursul mai multor luni, efortul sau creativ a devenit puternic impletit cu framantarile vietii sale personale . Pe fondul unei casatorii volatile si scurte cu Michelle Phillips , care a durat doar opt zile, Hopper s-a dedat la tot felul de vicii autodistructive, inclusiv alcool, droguri si arme de foc, in timp ce se straduia sa obtina o aparenta de sens profund din ultimul sau film. Potrivit regizorului Lawrence Schiller , Hopper „traia viata personajului sau din Easy Rider ” si a fost „imparat tot timpul, purtand in jur un AK-47”. Dupa o proiectie in curs de desfasurare deosebit de tensionata, Hopper a reactionat la lipsa de interes perceputa a publicului pentru filmul sau, tragand o tura in tavanul bucatariei Mud Palace.

La Hollywood, cei de la Universal Pictures, care strangeau incet, dar sigur fragmente de informatii ingrijoratoare despre Hopper si noul sau film, au devenit ingrijorati de investitia lor in regizor. Pe masura ce timpul trecea si energia creativa maniaca de la Mud Palace a devenit mai neregulata, Hopper a permis asistenta editoriala din partea regizorilor Nicholas Ray si Alejandro Jodorowsky , acesta din urma a devenit o figura aprins dezbatuta in ceea ce priveste contributia sa la filmul final. Dar in iunie 1971, dupa ce a durat mai mult de un an pentru a edita 40 de ore de filmare intr-un film de doua ore, filmul a fost finalizat si proiectat pentru Universal. In speranta ca a creat o capodopera cinematografica la egalitate sau mai buna decat Easy Rider , Hopper cu greu va primi raspunsul entuziast pe care il doreste.

Universal Pictures nu a vrut sa lanseze „Ultimul film” in cinematografe

„Nu voi intelege niciodata aceasta generatie tanara”, a spus fondatorul MCU, Jules Stein , dupa ce a vizionat Ultimul film . Potrivit lui Esquire, publicul a stat intr-o tacere uluita in timp ce filmul a fost proiectat, iar dupa ce s-au aprins luminile, un proiectionist ar fi glumit ca filmul va marca sfarsitul carierei lui Hopper. Dupa ce a cerut ca filmul sa fie taiat, ceea ce Hopper a refuzat sa faca, Universal a refuzat sa ofere The Last Movie o lansare larga in cinematografe . Decizand sa promoveze el insusi filmul, Hopper l-a dus la Festivalul de Film de la Venetia. „Este un test pentru mine si este un test pentru public, pentru a vedea daca exista un public acolo”, a spus el. In afara Venetiei, conform obligatiilor contractuale, Ultimul film avea sa fie difuzat doar in cinematografele alese de Hopper din New York si Los Angeles.

In ciuda faptului ca a stabilit un record de o singura zi pentru vanzarile de bilete la RKO Theatre din New York si o ultima proiectie in Los Angeles luna urmatoare, Ultimul film a disparut rapid in obscuritate, cand Universal s-a distantat de filmul derutant. Pentru Hopper, consecintele au fost rapide si furioase, pe masura ce a trecut de la a fi vorba despre orasul beteala la un has de ras. El a spus pentru LA Times in 1989: „Cu The Last Movie , am fost primul american care a castigat Festivalul de Film de la Venetia, dar nu am mai lucrat timp de 10 ani”. Restul anilor 1970 a fost o perioada dificila pentru actor si regizor, iar el nu avea sa fie din nou in compania celebrilor pana la Apocalypse Now de Francis Ford Coppola . Iesirea sa din exilul de la Hollywood s-a extins pana in anii ’80, cu o turnura emblematica in rolul maniacalului Frank Booth in Blue Velvet de David Lynch si o performanta nominalizata la Oscar in Hoosiers , iar anii ’90 l-au vazut in filme de mare profil precum Speed ​​si Lumea apei . Ultimul film s-ar putea sa-i fi deraiat in mod semnificativ traiectoria carierei dupa Easy Rider, dar ambitia pe care Hopper a folosit-o fara teama pentru a depasi granitele cinematografiei americane serveste ca o reamintire clara a viziunii si convingerii sale singulare ca artist.

Imaginea de ansamblu